【编者按】习近平总书记指出，“一部中国史，就是一部各民族交融汇聚成多元一体中华民族的历史，就是各民族共同缔造、发展、巩固统一的伟大祖国的历史”。为讲好中华民族共同体历史故事，引导各族干部群众牢固树立休戚与共、荣辱与共、生死与共、命运与共的共同体理念，不断推进中华民族共同体建设，让中华民族共同体意识根植各族人民心灵深处，特在“天山智讯”微信公众号开设专栏，精选由新疆维吾尔自治区社会科学界联合会、新疆维吾尔自治区社会科学院共同编著的《铸牢中华民族共同体意识丛书》中的故事予以刊发，供大家学习参考。

国粹京剧在新疆

1975年，一曲维吾尔语版京剧在乌鲁木齐拉开序幕，随后在天山南北上演，引起巨大反响。“临行喝妈一碗酒，浑身是胆雄赳赳……百花吐艳，新中国，似朝阳，光照人间。那时候，全中国，红旗插遍，想到此，信心增，意志更坚！”演员们以其惟妙惟肖的表演、字正腔圆的唱词、斗志昂扬的革命激情，加之舞台上数面红旗飘飘的壮丽场面，深深地吸引着新疆各族人民。

这是新疆歌剧团在革命现代京剧《红灯记》的基础上，以维吾尔族十二木卡姆中的《且比亚特》《拉克》《穆夏吾热克》为素材，选取适合《红灯记》剧情，接近原创京剧节拍的曲调，创作而成的首部维吾尔族歌剧移植革命现代京剧《红灯记》。

国粹京剧传入新疆

京剧是中国影响最大的戏曲剧种，素有“国剧”之称，是传播中华优秀传统文化的媒介之一。京剧艺术博采众长、融会贯通，自形成后在清朝宫廷内快速发展，直至民国达到空前繁荣，分布地以北京为中心，遍及全国，远在千里之外的新疆各族群众也有幸一睹国粹京剧的风采。

由于地处边陲，交通不便，京剧最初不是以班社演出的形式，而是以清唱的形式传入新疆，并在新疆北疆各州县落户，如史称“旱码头”的古城奇台、绥来（今新疆玛纳斯）、乌苏、伊犁等地。

清朝光绪年间，被遣配新疆的清室贵族、清朝官员以及商贾富户茶余饭后总爱邀集三五知己清唱京剧以自娱自乐、排忧解闷。随着与全国各地商贸往来的增多，迪化（今新疆乌鲁木齐）等地相继成立了不少同乡商会，其中河北商人资助开办的吉利班、津帮商人资助开办的天利班以演出河北梆子为主，也兼演部分京剧剧目。这时，虽然新疆没有专业京剧班社，但京剧票友日渐增多且活跃。

在新疆影响较大的知名京剧演员韦雅秋、韦佩秋姐妹大约在1944年从兰州雇车拉着戏箱、布景，带着八个配戏的徒弟来到迪化，演出剧目《天女散花》《霸王别姬》，其舞剑、舞绸都承梅（兰芳）派，高超的演技使边城观众第一次领略到京剧的迷人魅力。其后，新民剧团从海参崴转道西伯利亚进入新疆，定居迪化。这个剧团主要演出京剧，剧目丰富，堪称新疆第一个专业京剧团体。他们先据新星舞台，后移营文光戏院，继而与西北大戏院部分演员组成京剧团，取名天山评剧社，在天山会堂演出，这个剧团对新疆京剧的发展起到了很大的促进作用。

抗战时期，新疆是大后方。大批共产党人和进步文化工作者来到西北边陲，宣传党的抗日民族统一战线的主张，动员、组织群众积极参与抗日救亡运动。京剧艺人也怀着满腔爱国热情多次开展“募捐义演”“献机义演”，特别是上演的剧目在思想和内容上都发生了很大变化。过去上演的全是传统戏，为了配合抗日战争，新民剧团创作、排演了抗日救亡戏剧《“一·二八”上海抗战》《血战卢沟桥》，鼓舞边疆军民的抗战热忱，这是新疆京剧舞台表现现代生活的最初实践，促进了京剧艺术手段的发展和创新。

成立新疆京剧团

新疆和平解放后，党和政府非常重视中华优秀传统文化的传承与弘扬，很快成立了新疆军区京剧团。几年后，这批京剧艺术家集体转业，成立了新疆生产建设兵团京剧院。1955年，乌鲁木齐市京剧团成立。20世纪60年代初，为了支持新疆京剧的发展，北京市新兴京剧团整团调入新疆，成立新疆京剧团。20世纪五六十年代，这三个京剧团承担起了在新疆传承京剧文化的重任，以满足各族群众的精神文化生活需求。

在“百花齐放、推陈出新”方针和“传统戏、新编历史戏、现代戏三并举”的政策引领下，新疆广大京剧艺人树立了新的戏剧观，做了艺术的主人，新疆戏曲舞台剧目因而有了新的发展。对传统剧目进行挖掘、整理、改编，对一些经常上演的剧目，本着“去其糟粕，取其精华”的原则，不同程度地进行了艺术加工、整理。有些传统剧目经过重点整理、改编和艺术加工后成为保留剧目，如《火烧余洪》《盗仙草》《春秋配》《取成都》等，同时出现了不少新编历史剧，其中有反映近现代革命历史的剧目，如《辛亥名将》《红岩》《边城春秋》等；也有取材于新疆历史的剧目，如《向长安》等。这一时期创作的现代戏剧质量和数量都达到了新的水平，如反映土改运动的剧目《翻天覆地的人们》，反映中国人民解放军和各族人民共同保卫边疆、建设边疆的剧目《冰峰雄鹰》，反映各族人民新生活、新思想的剧目《西琳与帕尔哈特》《红柳》《天山红花》和首部维吾尔语版《红灯记》，等等，这些剧目不仅促使古老的戏曲突破原有的题材、唱腔和程式动作，融进少数民族音乐、舞蹈，创新了艺术语言和表现技巧，而且促进了民族团结，对于向群众进行爱国主义教育、民族团结进步教育起到了积极作用。

这一时期，新疆京剧团体和从业人员的数量和整体素质也有了很大的提升，有些是新中国成立前便来新疆的老艺人，如赵德风、陈春波、兰月春、陈宝庆等，他们熟悉新疆的风土人情，有自己的拿手戏和基本观众；有些是新中国成立后来新疆从事京剧事业的知名演员，如马最良、杨宝瑞、王慧琴、于明魁、张丽娟、高元升、何德升、王熙萍、王筠衡、刘文魁、张贯珠、王永昌、杨文英、王晓燕、刘文荣，以及乐师沙韶春、马艺程、侯来义、傅开祺等，他们远离家乡，怀揣激情和理想，一路辗转，投身到开发建设新疆的大军中；有些是剧团培养的学员和艺校毕业的学生，他们科班出身，朝气蓬勃，富于进取和创新意识，为新疆京剧艺术的发展注入了新鲜血液。新疆京剧也因行当齐全、技艺精湛、剧目丰富、勇于创新而深深吸引着观众，有些场次开演前，热情的观众甚至扛着行李连夜排队买票，正式演出时剧场内座无虚席，喝彩声不断。

新疆京剧艺术焕发新光彩

党和政府历来高度重视中华优秀传统文化的繁荣和发展。20世纪80年代以后，在各级党委、人民政府的大力扶持下，新疆的京剧艺术焕发出新的光彩。大力实施传统戏曲文化传承工程，加大公共文化服务体系建设资金的投入，新建一批集剧院、京剧传承展示以及艺术体验中心等功能于一体的演出、文化消费和娱乐综合性场所，如新疆艺术剧院、乌鲁木齐京剧院等，国家京剧院更是对口支援乌鲁木齐市京剧团，科学谋划戏剧创作、艺术演出、人才培养和市场运营等方面的体制机制建设。

在内容创新方面，发挥戏曲艺术在铸牢中华民族共同体意识、构筑中华民族共有精神家园中的特殊作用，新时代的新疆京剧人赋予京剧艺术以时代风采，坚持贴近实际、贴近生活、贴近群众，创作了很多用传统戏曲表现现代生活的优秀剧目，如以民族团结、邻里亲情为主题的现代京剧《丫头医生》《石榴红了》等。新疆京剧人还常年坚持进社区、下区县、进军营、进校园演出，让更多的人感受国粹艺术的魅力。特别是近年来不断增强的文化自信催生了“国学热”，全区许多中小学校开设了中华优秀传统文化课，新疆京剧界设立了不少传习基地，致力于培养后备人才，在创新中传承的京剧艺术在新疆拥有了越来越多的“粉丝”。

最是文化润人心，最是经典永流传。新疆京剧国粹艺术厚植于中华优秀传统文化的沃土，在老一辈的坚守、新一代的传承中交流互鉴、交融贯通，在发展与创新中绽放着新的芳华。